Для меня этот дом интересен прежде всего тем, что в 1936 году здесь поселился знаменитый художник Евгений Лансере.
Конечно, мы просто шли мимо по Боброву переулку, увидели открытые ворота во двор этого дома и зашли. Сначала пошли осматривать лестницу черного хода. Дверь была открыта настежь и не зайти было просто невозможно. Я давненько не посещала "черные ходы", с самого детства, и была поражена, что до сих пор черный ход в Милютинском пахнет точь-в-точь как в моем родном доме на 2-м Самотечном - кошками, древесной плесенью и еще - стариной. Первые три пролета лестницы были из дерева с очень узкими ступеньками, стены почернели, но двери квартир были подлинные, очень старые, с эмалевыми номерами, запертые на висячие замки. К каждой двери вели три деревянные ступеньки. Жаль, что не удалось сделать фотографии, на лестнице было достаточно темно, а вспышка давала ненужные блики. Подниматься по лестнице с очень узкими сткпенями мне было непросто в туфлях на каблуках, и мы с мужем покинули черный ход и пошли осматривать парадный подъезд.
В будке охраны у парадной лестницы, похоже, что никого не было, и мы стали поднматься наверх, к лифтам. На летснице было очень чисто, а ступени так пологи, что можно было идти наверх, почти не чувствуя подъема. Я нажала кнопку лифта, мы вошли в современную кабину и слегка задумались над выбором этажа. Хотелось посмотреть, где жил Лансере, но кроме того, что он жил в квартире № 8, я в тот момент ничего не могла вспомнить. Машинально нажали на кнопку с цифрой пять и лифт плавно пошел наверх.
Как только мы вршли в дом, стала ощущатся какая-то тревожность и загадочность, но в тоже время и защищенность, как в средневековом замке. Мы вышли на площадку, повернули направо и вот она перед нами - квартира № 8 с табличкой "Лансере". Моему изумлению не было границ!
Показалось, что мы попали в 1936 год, когда Е.Лансере поселился здесь, в этом доме. У двери стояли какие-то банки и коробки со строительными материалами и красками, видимо наследники ведут ремонт.
Одно непонятно, как мы смогли найти эту картиру! Как это могло произойти, просто мистика какая-то. Пораженные и обрадованные мы решили спуститься вниз пешком, чтобы осмотреть и лестницу, и все, что откроется нам по пути. На площадках по две квартиры, двери почти все одинаковые, "родные", проемы в виде стрельчатых арок, а над самой дверью - что-то подобное десю-де-порту с золотистой росписью, потемневшей от времени. Только на 2-м этаже вместо старой коричневой двери - огромный светлый прямоугольник железной двери какого-то богатея. Сама лестница (металлическае решетка) оформлена в строгом стиле, но не готическом, а, как мне показалось, близком к позднему модерну, вот с такими изящными накладками.
Несколько фоток позаимствовала отсюда http://moscow-gothica.livejournal.com/34
![[info]](http://l-stat.livejournal.com/img/userinfo.gif?v=92.1){kind=small}
kudinov_da at Музей истории Москвы - это худший музей в мире.Оказалось, есть в нашей столице заведение, название которого вынесено в заголовок.
Там кромешный-кромешный бесповоротный совок, скажу я вам.
Мало того, что снимать в Музее истории Москвы решительно нечего, потому что подлинников мало, а уникальных экспонатов и вовсе один. Но мы были первыми посетителями музея истории Москвы за месяц, наверное, и мало того, что ни здрасти, ни досвидания при двадцати бабульках-смотрительницах на полтора крошечных зальчика, так ещё что бы это убожество пофотографировать (не фоткая экспонаты при этом по-отдельности) потребовалось бы заплатить 150 рублей.
150 рублей за фотографирование в Музее истории Москвы, это, конечно, само по себе эпохальная наглость. В Петергофе, в 1000 раз более выдающемся музее, если вдруг кто не знает, оная осуществляется бесплатно - оплачивать надо только если со штативом снимаешь.
Доказывать свою правоту мне было совершенно лень, тем более что, как было сказано, фотографирования там достоин ВСЕГО ОДИН экспонат, но каково же было моё удивление, что, сфотографировав этот экспонат и табличку к нему, ко мне подорвались аж две бабки-смотрительницы и сказали, что этого делать ни в коем случае нельзя.
Посему никакого отчёта не будет, а в моём блоге теперь будет висеть на каждой странице ссылка на этот пост. И я очень надеюсь, что она попадёт в поисковики, и будет выдаваться по запросу "музей истории Москвы", и останется там до тех пор, пока эта анекдотичная ситуация не изменится.
С уважением ко всем адекватным историческим музеям, которых много, Дмитрий Кудинов.
P.s. Буду рад, если ссылка на этот пост появится не только в моём блоге.
Там кромешный-кромешный бесповоротный совок, скажу я вам.
Мало того, что снимать в Музее истории Москвы решительно нечего, потому что подлинников мало, а уникальных экспонатов и вовсе один. Но мы были первыми посетителями музея истории Москвы за месяц, наверное, и мало того, что ни здрасти, ни досвидания при двадцати бабульках-смотрительницах на полтора крошечных зальчика, так ещё что бы это убожество пофотографировать (не фоткая экспонаты при этом по-отдельности) потребовалось бы заплатить 150 рублей.
150 рублей за фотографирование в Музее истории Москвы, это, конечно, само по себе эпохальная наглость. В Петергофе, в 1000 раз более выдающемся музее, если вдруг кто не знает, оная осуществляется бесплатно - оплачивать надо только если со штативом снимаешь.
Доказывать свою правоту мне было совершенно лень, тем более что, как было сказано, фотографирования там достоин ВСЕГО ОДИН экспонат, но каково же было моё удивление, что, сфотографировав этот экспонат и табличку к нему, ко мне подорвались аж две бабки-смотрительницы и сказали, что этого делать ни в коем случае нельзя.
Посему никакого отчёта не будет, а в моём блоге теперь будет висеть на каждой странице ссылка на этот пост. И я очень надеюсь, что она попадёт в поисковики, и будет выдаваться по запросу "музей истории Москвы", и останется там до тех пор, пока эта анекдотичная ситуация не изменится.
С уважением ко всем адекватным историческим музеям, которых много, Дмитрий Кудинов.
P.s. Буду рад, если ссылка на этот пост появится не только в моём блоге.
При входе на территорию поселка нас встретили вот такие соколы, сидящие на высоких кирпичных столбах, по обеим сторонам въездной аллеи.
Не буду здесь писать об истории поселка, информации в интернете достаточно, но немного, самую малость все же напишу.
Поселок создавался в 20-е годы в разгар НЭПа как кооператив людей состоятельных, представителей творческой интеллегенции, управленцев и ученых. Правда, членами жилищного кооператива "Сокол" были и рабочие. Застройка осуществлялась по комплексному проекту. Членам кооператива отвели земельные участки и построили коттеджи в разных стилях: русской поморской избы, каркассно-засыпного английского коттеджа, русской избы-пятистенка и немецкого кирпичного дома-особняка. Проектировали известные в ту пору архитекторы: Щусев, братья Веснины и Марковников.
Интересно, что же осталось на сегодня от этих построек? Как оказалось, дожили ветераны до наших дней и в очень приличном состоянии.
Улица Брюллова, 12
Вообще-то, в поселке все улицы носят имена русских художников, хотя первоначально планировались другие названия улиц, типа Просторная, Уютная, Телеграфная и Школьная. Так вот, есть такая легенда, что члены кооператива переименовали улицы для того, чтобы уберечь поселок и его дома от уничтожения, дескать, улицы носят имена художников, что жили там когда-то. Абсурдно, но может и помогло. Кстати скажу, что в этих домах не было ни магистрального газа, ни канализации, обходились выгребными ямами. Все блага цивилизации пришли в поселок в 1947-1948 гг.
Та же улица, но дом в отличном состоянии!
Вот такой чудесный дом стоит на улице Поленова.
А вот такой огромный - на улице Сурикова.
На улице Сурикова мы с радостью и волнением обнаружили старый номерной знак! и не только на этом доме, потом нам попались еще несколько.
А этот дом на улице Сурикова мне понравился больше всего!
В этом доме на улице Шишкина сейчас размещается Совет общественного самоуправления и Музей поселка "Сокол". Знали бы, - обязательно зашли в музей.
Жизнь не стоит на месте и в поселке появились вот такие постройки в стиле хай-тек, как этот дом на улице Верещагина, это недалеко от главного входа в поселок.
Мы остановились у информационного стенда на площади, похожей на площадь Звезды, прочитали все новости поселковой жизни, посмотрели фотографии старожилов, узнали, что в поселке есть своя газета. Осмотрели памятный юбилейный знак и камень в честь погибших на фронтах ВОВ, украшенный цветами, посмотрели начало праздника, устроенного для местных детей и взрослых Британской летней школой, поразительно напоминающий мероприятия в английской деревушке из телесериала "Чисто английские убийства", и медленно отправились к выходу.
Возвращаясь к истории поселка, надо сказать, что начиная с 30-х годов поселку "Сокол" периодически грозило полное уничтожение, и все же были уничтожены несколько улиц, а земля передана под застройку домов НКВД. Серьезная проблема возникла в 50-х, поселок чудом выжил, домам был присвоен статус памятников архитектуры, но земля все же осталась в ведении городского управления. Сейчас этот вопрос так и не решен и Совет общественного самоуправления не имеет прав на землю, вот и растут один за другим среди щусевских домиков причудливые постройки богачей.
Но главное - поселок "Сокол" жив, открыт для гостей, такой красивый, зеленый и чистый. Всем советую прогуляться под кронами могучих лип, кленов и тополей по улицам поселка "Сокол", а подробности его истории можно прочитать здесь
Кожевническая улица, дом № 21
У С.К. Романюка вычитали, что при строительстве насосной станции в 1970-х годах в конце Кожевнической улицы был вырыт оргомный котлован для бетонного резурвуара и при этом чуть было на разрушили старинные палаты (№ 21), которые удалось отстоять, но не удалось спасти другие неисследованные постройки, которые могли относиться к XVI веку. Вот так мы ценили, да и сейчас ценим, свою историю.
2-й Верхне-Михайловский п-д № 4, Дом-голубятня
"ДОМ-ГОЛУБЯТНЯ" - усадебный павильон (или "дача"), построенный в формах зрелого классицизма в начале XIX века; название "голубятня" связано с преданием, согласно которому здание служило усадебной голубятней графа А.Г. Орлова (1737-1808), брата Г.Г Орлова, фаворита Екатерины II. Центрическая трёхъярусная постройка с квадратным в плане каменным нижним этажом и поставленной на него широкой ротондой завершена изящным бельведером; оба верхних яруса - деревянные, окружены лёгкими просторными кольцевыми колоннадами (вокруг ротонды тосканскими, в бельведере ионическими). Вход в нижнем ярусе оформлен строгим портиком с парами сдвоенных клонн, поставленных на облицованный камнем цоколь с полукруглыми лестничными маршами. Сохранился купольный зал ротонды, отличающийся, как и всё здание, гармоничными пропорциями /ИСТОЧНИК: энциклопедия "Москва" 1997 г. /
В 20-х годах Трудовая артель "Миф" выпустили серию открыток "Уходящая Москва", вот как выглядело это здание в те годы.
В 20-х годах Трудовая артель "Миф" выпустили серию открыток "Уходящая Москва", вот как выглядело это здание в те годы.
С.К. Романюк в книге "Москва за Садовым кольцом" так пишет об этом доме: "Кто ее назвал так - неизвестно, но здание действительно похоже не столько на городскую постройку, сколько на парковый павильон, садовую "затею".Никаких документов о ней не сохранилось. Полагают, что здание было приобретено кем-то из владельцев этого участка на распродаже строений на соседней Большой Калужской улице и перенесено сюда. в 1920-х годах на заседании общества "Старая Москва" известный знаток Москвы С.Н. Чулков, что по местному преданию, дом принадлежал масонам, и из него, конечно же, был подземный ход. Перед большевистским переворотом в этом доме жил скульптор К.Ф. Крахт, где у него была мастерская, а после октября 1917 года наверху располагалась художественная коммуна "Венок", а внизу - воинская часть".
На ул. Орждоникидзе, дом № 8/9 есть интересный конструктивистский дом-коммуна (арх. И.С.Николаев), и мы пошли посмотреть это здание, но натоклнулись на забор строительной площадки - дом перестраивают! По новому фасаду уже приделаны огромные балконы, искажающие авторский замысел. Жаль, но что поделаешь, в 30-х этот дом уже перестраивали.
На ул. Орждоникидзе, дом № 8/9 есть интересный конструктивистский дом-коммуна (арх. И.С.Николаев), и мы пошли посмотреть это здание, но натоклнулись на забор строительной площадки - дом перестраивают! По новому фасаду уже приделаны огромные балконы, искажающие авторский замысел. Жаль, но что поделаешь, в 30-х этот дом уже перестраивали.
Прошлись по Летниковской улице, это недалеко от станции "Москва-товарная Павелецкая", говорят, что где-то здесь стоял барак, где родился Лужков.
Этот район издавна был промышленным, и вот этот самый Летников, рабочий, так отличился на ниве революцинной борьбы, что его именем назвали улицу.
Честго говоря, смотреть на этой улице сейчас почти нечего, историческая застройка уничтожена, но есть один жилой дом на углу Летниковской улицы и Жукова проезда, вот он показался нам интересным. Дом большой, состоит из двух симметричных корпусов, соединенных полукруглым выступом.
Летниковская улица, дом № 15/21
Не удержались, зашли во двор. Чистенько, ухожено, что так редко встречается в наших дворах. Деревья, что окружают этот дом, и растут во дворе, не такие уж старые, им лет 30-40, не больше, но от старых деревьев остались пни, их много, и можно представить как зелено и красиво здесь было когда-то. Сейчас, глядя на этот дом, испытываешь какое-то щемящее чувство.
Не удержались, зашли во двор. Чистенько, ухожено, что так редко встречается в наших дворах. Деревья, что окружают этот дом, и растут во дворе, не такие уж старые, им лет 30-40, не больше, но от старых деревьев остались пни, их много, и можно представить как зелено и красиво здесь было когда-то. Сейчас, глядя на этот дом, испытываешь какое-то щемящее чувство.
Пройдясь по двору, мы вышли на Жуков проезд и сделали еще один снимок. Жаль, если этот дом вскоре исчезнет с этой улицы.
У платформы "Москва-товарная" долго созерцали старую водонапорную башню, красивую даже сейчас.
Башня с годами утратила многие элементы своего декоративного убранства, окна забиты фанерой, вход заделан. Но башня все-таки очень хороша!
На Дербеневской улице так хотелось найти что-то интересное, но кроме корпусов фабрики Эмиля Цинделя, где сейчас бизнес-центр, и домов служащих этой фабрики, глазом зацепиться не за что. Вот, правда, попался такой трогательный домик.
Дербеневская улица, дом 15
Вечером, после прогулки, мы пытались что-то найти про этот дом в интернете, но, увы, никакой информации не удалось найти.
Конечно же, это далеко не все изделия, что привез Лалик на выставку, но было продано, практически, все. Соседство «Теремка» с интерьерами Головина, Коровина, Бенуа и Лансере демонстрировала те две различные грани русского модерна, которые были важной чертой его существования и развития. Еще в планах организаторов «Современного искусства» было регулярно представлять зрителям образцы станкового искусства и искусства «художественной промышленности». Среди русских художников, чьи произведения намеревались экспонировать были Бенуа, Рерих, Сомов, а из иностранцев – Вюйер, Валлотон, Боннар, Дени. И хотя замысел был осуществлен лишь частично, но зато и с некоторыми дополнениями: успели показать картины и рисунки лишь Сомова и Рериха, а также обширную коллекцию японской цветной гравюры.
Публика воспринимала увиденное лишь как музей современного искусства, как театр, но ни как нечто утилитарное. Отчасти виной тому позиция эстета Дягилева. Затея, обещавшая стать постоянно действующей, увы, провалилась сразу же после первой своей акции. Экспонаты в товар перевести не удалось. Вложенные средства не окупились. Бухгалтер попался нечестный. В. фон Мекк обанкротился. Князь Щербатов понес значительные убытки. Причин можно назвать много, да и важно ли это теперь, когда мы хорошо знаем о той популярности, которую завоевал в России стиль модерн. Значит, главная цель была достигнута. Кроме того, возник новый жанр выставки декора интерьеров, демонстрирующих искусство декораторов, работающих в разных стилях, с успехом существующий до сих пор.Вообще-то, чуть раньше, в декабре 1902 года, в Москве с успехом прошло аналогичное мероприятие под названием "Выставка архитектуры и промышленности нового стиля". Были показаны не только потрясающие интерьеры молодого тогда архитектора А.Фомина, мебель К. Коровина, архитектурные проекты Ф.Шехтеля и Л. Кекушева, но и творения западных знаменитостей Ольбриха и Макинтоша.
Но это уже совсем другая история. Я постараюсь рассказать об этой выставке позднее.
По мнению князя Сергея Щербатова "...Грабарю не повезло. Его комната из светлого дуба с обивкой из свиной желтой кожи была единственной неудачной". К сожалению, не удалось найти фотографии этой комнаты, согласиться или опровергнуть это высказывание нет возможности.
Помимо выставочных интерьеров в залах "Современного искусства" были устроены персональные выставки К.Сомова и Н.Рериха, а также экспонировались роскошные дамские и театральные костюмы по эскизам В.В.фон Мекка.
Особенно имел успех у публики вечерний туалет из ного и дымчатого шелкового муслина. Красиво перемешанные материи были местами усыпаны мелкими бриллиантами, у корсажа поблескивала большая бриллиантовая роза. Жаль, что нельзя увидеть, как выглядел этот великолепный наряд!
Модный парижский ювелир Рене Лалик пожаловал в Петербург для экспонирования изделий, показ которых "Современное искусство" также включило в свою выставочную программу. В спешке Лалик прибыл в Петербург без паспорта, но все формальности были вовремя улажены устроителями.
Рене Лалик. Гребень "Петух"
Рене Лалик. Колье.
К сожалению, это были единственные экспонаты "Современного искусства", которые имели коммерческий успех.
Бакст задумал превратить совершенно квадратную комнату в ротонду. Из статьи в "Мезонине":
"Стены ротонды-будуара дробились нежнейшими пилястрами, завершающимися рельефами со спящими амурами (работа Лансере). Стены были выкрашены в тон слоновой кости, пол затянут белым сукном с орнаментом. Мебель из светлого клена имела малиновую бархатную обивку с черными и серебряными прошивками. Стиль будуара Бакста отличался изысканной графичностью. "Стулья, шифоньеры обладали жидкими формами, они даже производили какое-то болезненное впечатление своей ломкостью", - вспоминал Бенуа. Сам же автор предпочитал, чтобы от его мебели исходил "аромат духов и пудры". На Дягилева будуар произвел больше театральное впечатление, и он сравнил его с "очаровательным рисунком для марионеточного театра, где живет маленькая принцесса-волшебница, про которую знаем, как она танцует, как пудрится, как кокетничает, но про то, как она живет, нам ничего не известно".
Великая княгиня Мария Павловна, пожаловавшая на выставку, была дамой несколько полноватой. Она, однако, вздумала усесться в бакстово кресло, когда же поднялась, то унесла его на себе. Художник побежал "снимать" мебель. Княгиня погрозила ему пальцем, а при входе посоветовала написать: "Садиться запрещено - только для сильфид."
Как известно, Дягилев также отличался массивной фигурой. Может, это и определило его отношение к интерьеру будуара?
Коровин оформил комнату, названную "Чайной". Князь Щербатов вспоминает "Из всех комнат «Современного искусства» лучше всего «сиделось» в комнате Коровина. ...нам, в силу контраста с другими обстановками, нужна мужская комната, не кабинет, заказанный Грабарю, а нечто вроде курительной /диванной или чайной/, где можно было бы отдыхать в компании и смотреть журналы в уютной обстановке."
Коровинская "Чайная" на вид была немудреной: суровый желтоватый кустарный холст, которым были обтянуты стены маленькой, лишенной окон комнатки был покрыт темно-оливковым беглым шитьем, представляющим не то клиновые листья, не то листья дикого винограда. Эти панно прикрывались темной решеткой из узких деревянных реек, что в целом создавало впечатление трельяжной беседки. По низу тянулся широкий, совершенно простой диван, замыкающийся низкими столами-комодами, и обитый сукном цвета неспелой ржи с вышитыми кое-где васильками. По мнению князя Щербатова "Комната Коровина никакого особого стиля не име¬ла, но была и русской по духу и «модерн» по своей архитектурной упрощенности".
"Будуар" Бакста с "Чайной" Коровина соединяла сумрачная проходная, оформленная князем Щербатовым.
"...Я взял себе темную проходную /без окон/, соединяющую ком¬наты Бакста и Коровина, красиво компоновать кото¬рую было нелегко. Я вылепил из пластилина модель для изразца и, приложив рисунок-акварель, заказал изразцы в мастерской Мамонтова. Изразцы составляли собой фриз из стилизованных павлинов с раскрытыми хвостами цвета старого золота, с вставленными глазка¬ми бирюзового цвета. Шеи павлинов темного лиловато-синего тона ритмически перебивали узорчатый стилизованный орнамент хвостов, сверкавших позолотой при электрическом освещении темной комнаты. Мотив длинного павлиньего пера из серой стали, орнаментально замыкающего концами углы стульев, с инкрустированным глазком из бирюзы, роднил собой мотив фриза и портьеры из серого сукна, с орнаментом павлиньих перьев. Вся мебель была из серого клена. Портьера, для которой я скомпоновал драгоценный орнамент, была из серого сукна и шелка с золотой парчой, пов¬торяющей мотив перьев и фриза. Поблескивание золота в нарочито-сдержанной гамме комнаты давало красивый эффект при единственном источнике света — электричестве", - вспоминает Сергей Щербатов об этой комнате в книге "Художник в ушедшей России".
Комната, оформленная Александром Головиным, имевшая несколько названий: "Светелка", "Горенка", "Теремок", стала единственной на выставке демонстрацией русских национальных мотивов.
Стены из резного дерева под низким потолком, освещались полукруглым окном. /Это в 1903 году! / Одна из стен была сплошь убрана цветными выпуклыми изразцами с изображениями фантастических птиц и зверей, исполненными в мамонтовских мастерских. Сказочное настроение поддерживали два сидящих рядышком майоликовых филина, из глаз которых лился таинственный свет. Комната была обставлена лежанкам, креслами, подушками и прочей домашней деревянной утварью. Князь Щербатов вспоминает о курьезном случае. "Великий князь Владимир Александрович буквально влюбился в головинский терем, и уже вел переговоры относительно приобретения этой комнаты для своей дачи в Царском Селе …да кончилось все неблагополучно. Выходя из низкого терема, князь забыл нагнуться и сильно ударился головой о косяк резной двери: "Вот и шишка! Плохая примета, видно, не купить…" - досадовал его густой бас".
И о Теремке Дягилев пишет достаточно ядовито, подчеркивая, что место Головина лишь на театральной сцене
Продолжение следует
Стены из резного дерева под низким потолком, освещались полукруглым окном. /Это в 1903 году! / Одна из стен была сплошь убрана цветными выпуклыми изразцами с изображениями фантастических птиц и зверей, исполненными в мамонтовских мастерских. Сказочное настроение поддерживали два сидящих рядышком майоликовых филина, из глаз которых лился таинственный свет. Комната была обставлена лежанкам, креслами, подушками и прочей домашней деревянной утварью. Князь Щербатов вспоминает о курьезном случае. "Великий князь Владимир Александрович буквально влюбился в головинский терем, и уже вел переговоры относительно приобретения этой комнаты для своей дачи в Царском Селе …да кончилось все неблагополучно. Выходя из низкого терема, князь забыл нагнуться и сильно ударился головой о косяк резной двери: "Вот и шишка! Плохая примета, видно, не купить…" - досадовал его густой бас".
И о Теремке Дягилев пишет достаточно ядовито, подчеркивая, что место Головина лишь на театральной сцене
"Но в театральном теремке Головина мы опять совершенно выбиваемся из жизни и не знаем, как нам, в нашем черном платье с накрахмаленными воротниками, держать себя в этом царстве Бабы-Яги и вместо того, чтобы взять интересную книгу и сосредоточиться за чтением ее в этой комнате, мы все время находимся под впечатлением того, что сейчас здесь откуда-то грянет оркестр и польются чрезвычайно поэтичные и обольстительные мелодии, которые заставят страшных филинов шевелить глазами, а тяжелые цветы еще более переплетаться и свешиваться над нашими головами".
Кстати, после закрытия выставки головинский Теремок был куплен князем Щербатовым и украсил его подмосковное имение.
Продолжение следует
